Når man overvejer at starte på guitar, opdager man hurtigt, at der findes mange forskellige guitar-typer. For begyndere kan det virke uoverskueligt, hvilken man skal vælge, men det rigtige valg gør en stor forskel for både motivation og spilleglæde.

Formålet med denne guide er at give et letforståeligt overblik over de mest almindelige guitar-typer, deres fordele, og hvad de egner sig bedst til. Du får svar på, hvordan de forskellige modeller adskiller sig, og hvad de betyder for din spilleoplevelse.

Hvis du står foran at købe din første guitar, eller bare er nysgerrig på guitarverdenen, kan denne guide hjælpe dig til at tage et informeret valg. Uanset om du går efter klassisk, rock, pop eller noget helt fjerde, er der hjælp at hente på de næste sider.

Hvorfor Er Der Så Mange Typer Guitarer?

Guitarer findes i mange varianter, fordi forskellige musikgenrer og spillestile kræver forskellige lyde og funktioner. Udviklingen af guitaren har taget fart gennem historien, hvor musikere efterspurgte nye muligheder og udtryk i deres instrumenter.

Nogle guitarer er designet til at give en blød og varm lyd, andre til at skære igennem et band med kraftfulde toner. Elektriske guitarer blev for eksempel opfundet for at kunne spille højere i rockbands, mens akustiske guitarer ofte bruges i folk, pop eller klassisk musik, hvor naturlig klang er vigtig.

Valget af guitar-type påvirker derfor både, hvordan du lyder, og hvilke teknikker du kan arbejde med. At kende forskel på de mange typer åbner for flere muligheder og gør det lettere at finde den guitar, som bedst passer til dine ambitioner og din musiksmag.

Hvilken Guitar Type Skal Du Vælge?

At vælge den rigtige guitar-type handler i høj grad om at finde ud af, hvad der passer til dine personlige behov og drømme med musikken. Der er ikke én “bedste” guitar, men snarere en, der matcher netop dine mål, din stil og din erfaring.

Mange starter med at spørge sig selv: Hvilken slags musik vil jeg spille? Spiller du mest pop, rock, klassisk eller noget helt andet? Dit valg af genre har stor betydning for, hvilken guitar-type du bør overveje. Også faktorer som ergonomi, størrelse og styrke på fingre kan spille ind, især for børn og begyndere.

I de kommende sektioner kan du læse om de mest udbredte guitar-typer: akustiske guitarer, elektriske guitarer samt basguitarer og specialguitarer. Her får du et overblik over både typerne og deres særlige egenskaber, så du kan sammenligne og vurdere, hvilken model der passer bedst til dig.

Inden du kaster dig ud i køb eller øver timer hver dag, kan det betale sig at forstå forskellene. Det øger chancen for at finde en guitar, der inspirerer dig til at fortsætte – og for alvor nyde, hver gang du spiller.

Akustiske Guitarer og Deres Undertyper

• Westernguitar: Kendt for sin kraftige og klare lyd, ofte brugt i pop, rock og folk. Den har stålstrenge og en lidt større krop, hvilket giver mere volumen. Fordelene er, at den skærer godt igennem, men strengenene kan være lidt hårde for begyndere.
• Klassisk guitar: Den har nylonstrenge og en lidt bredere hals. Lyden er blødere og mere rund, hvilket gør den populær til klassisk musik og flamenco. Den brede gribebræt hjælper begyndere med at lære akkorder, men kan føles stor for dem med små hænder.
• Koncertguitar: Minder om en klassisk guitar i form, men kan have mindre krop. Giver en mere fokuseret lyd og er populær for solooptrædener og klassiske stykker. Komforten er god, men volumen ofte lavere end på en westernguitar.
• Rejseguitar: Mindre og lettere at transportere, ideel til børn, rejser og øvning på farten. Ofte har den mindre volumen og dybde i lyden, men til gengæld høj fleksibilitet og nem håndtering for små hænder.
• Akustisk-elektrisk guitar: En akustisk guitar med indbygget mikrofon eller pickup, så man kan spille både uden og med forstærkning. Det gør den alsidig til optrædener og indspilning. Kan koste lidt mere, men giver flere muligheder.

Elektriske Guitarer og Forskellige Konstruktioner

• Solid body: Den mest almindelige type elektrisk guitar, lavet af et helt stykke træ uden resonanskasse. Denne konstruktion giver mulighed for høj lydstyrke og minimal feedback. Typisk brugt i rock, metal og pop – modeller som Stratocaster og Les Paul hører til her.
• Hollow body: En elektrisk guitar med hul krop, der giver en varmere og fyldigere lyd. Denne type bruges ofte i jazz og blues, men kan have tendens til feedback ved høje lydstyrker. Den tilbyder en karakteristisk, blødere klang.
• Semi-hollow: En blanding mellem solid og hollow body. Den har et delvist hulrum, hvilket giver balanceret sustain og en lidt mere åben lyd. Semi-hollow guitarer bruges tit i rock, blues og indie-genrer og kombinerer styrkerne fra begge typer.
• Bariton- og syv-strengs guitarer: Disse varianter har enten ekstra lange halse eller flere strenge, hvilket åbner for dybere toner og udvidede muligheder. Ofte brugt i metal eller eksperimenterende musik, hvor det kræves at spille i lavere tonelejer.
• Populære modeller: Fender Stratocaster, Gibson Les Paul, og Telecaster er nogle af de mest kendte guitarer med forskellige krophold, pickup-opsætninger og lyde. De er næsten blevet standarder i mange musikgenrer.

Basguitarer og Specialguitarer

• Basguitar: Spiller en central rolle i rytmegruppen og leverer de dybe, grundlæggende toner i et band. Basser findes med fire, fem eller flere strenge og bruges i alt fra rock og pop til jazz og funk. De er ofte større og kræver lidt andre teknikker end almindelige guitarer.
• 12-strenget guitar: Har dobbelte strenge, hvilket giver en fyldigere og mere jævn lyd. Bruges især i folk og rock for at skabe et stort, brusende lydbillede. Kræver lidt mere styrke og øvelse at spille på.
• Barytonguitar: Har længere hals og stemmes lavere end standardguitarer. Den bruges til at skabe dybere og mørkere toner, som ofte høres i rock, surf eller stemningsfulde akustiske numre.